EVA何以走红--商业片的规范

EVA何以走红--商业片的规范



之前几篇re，很有意思，都是从NGE另类的角度来分析。
虽然都没有说错，但是窃以为这与NGE的走红恐怕没什么关联。要论主题新颖，表现手法怪诞，甚至是许多人颇为赞赏NGE的‘深度心理分析’，其实NGE就算是在动画片中恐怕也不能算是第一流的，更何况对看不懂的东西，标准的反应是不看，一如我对外系的课本:P看不懂的东西同时也是看起来最枯燥的。事实上，许多前卫的戏剧电影，票房实在可怜的让人心生同情，而他们似乎是最不缺乏之前大家归纳的要素。
所以我认为，NGE的成功并不是所谓的‘看不懂’的胜利，他的走红，完全是标准商业操作路线下的产物。
过去曾经有一篇文章提到庵野大神归纳了数十年日本动画崛起，尤其其中受欢迎作品的特点之后，总结出商业动画的精华，在于‘美少女+机器人’。(笑)Ganiax的第一弹《飞跃颠峰》就是这思路下的标准产物。现在看来，一部剧情实在让人好笑之至的动画，居然能在当时得到如此优异的评价，庵野大神的致胜法宝，不可谓不够犀利。反观《彼氏彼女的故事》，虽然制作精良，故事有趣，表现上乘，观众的口碑也颇为不错，但是莫说NGE的高度，甚至不及同年Sunrise的几部作品。我觉得这是最好的例证。
而相对的，NGE是将‘美少女机器人’准则发挥至极限的代表。
当然，这么说恐怕会有人觉得很抽象。那么让我们再走近些来看看NGE何以走红。
一部动画一部电影一部小说甚至是一部剧本，能够受人欢迎，其实第一顺位的，不是故事剧情的安排，而是能够塑造出讨人喜欢的人物。
记得鸟山明漫画教室里说，漫画还是画人的漫画，在画漫画之前，首先要设定好你要画的主人公，然后才围绕他开始设计故事。最典型的例子，是田中芳树的作品，以剧情而论，许多时候甚至与怪谈无异，但是性格丰富有趣的人物，却撑起了他一部又一部作品的人气。很难想象没有杨威利、先寇布、亚典波罗的《银英传》与不见了那尔撒斯、奇夫、法兰吉斯的《亚尔斯兰战记》会有什么拥蹙。
那么NGE做的如何呢？虽然非热血主人公出现在动画里，不是 NGE的首创，但是自闭症如此严重，整日高喊着“不能逃，不能逃。”的儿童，(又想起张五飞的台词“我是五飞，既不会逃也不会躲，这场战斗，现在就作个了结。”，真是强烈反差呀。[笑])却是开先河之作。当然，抛开了人物的新鲜感，不可否认的，真治也是个颇具个性魅力的人，虽然这不是通常我们说的吸引异性的个性魅力(笑)。那缘于真治的性格与想法不断地在与现实互相冲击变化。“人心是最有趣的东西。”观察懦弱，这恰好是人类共通且希望克服的个性，尤其是克服懦弱的过程，让观众始终趣味昂然。反观Lain中“找寻自我”的主题，就不会有多少人有兴趣了。
相应的，NGE女性主人公的个性元素也不较超软弱少年逊色多少。葛成美里、凌波丽、明日香，恰恰是三种男性憧憬女性的代表--成熟美艳、冰山美女、活力美少女，受欢迎是当然的，但 NGE却努力不做的浮浅，使人物能够更多层次的为观众所喜爱，赋予了她们在表象之下的丰富心理元素。当然就是那些所谓的软弱因子，使她们更有血有肉，趋于真实个性化。且充满了真治一般的冲击感个性魅力。毕竟完美的偶像是不能得到fans真正喜爱与认同的。
其次让我们来分析一下NGE的剧情。虽然人物性格别扭，但是整部NGE的剧情，切掉中间一集回顾与最后两集纯心理分析，是十分热血且充满个人英雄主义的。(笑)不知道有多少人与在下一样，是被第一集末尾初号机暴走的场面震撼住了，而决定要看下去的？且不论事后感受如何，但那一刻，我是希望每个使徒出来，初号机都能暴走表演一次。(笑，汗)说起来，西方骑士文学、东方武侠小说一时大行其道，也是充满魄力与感动的与个人英雄主义式的场面，始终是票房保证的又一证据。但NGE的成功在于他不将自己流于通俗，而加入了所谓深层次内容，使自己的作品能够更广的被观众所接受，并使观众看完后不至简单的淡忘，并有理由向他人推荐。甚至引发观众圈内大讨论而吸引更多的观众。
再次，以96年的动画水准而言，NGE的画面水准是相当优秀的。
贞本义行的人设水准也十分出色，比较永远习惯不了他画风的安彦良和，人物感过于朦胧的美树本晴彦，清丽但稍嫌刚性的北爪宏幸，大概倒是个人最欣赏的人设了。即便扣除个人因素，想来也不逊色那些一流人设多少。庵野对声优的鉴赏能力也优异的惊人。是很难得的完全发挥CV特点，将作品内在演译的佳作。毕竟动画片本身的品质是决定他受欢迎程度不可忽略的重要部件，一如除了Gundam迷以及立志Otaku的动漫迷，现在很少还会有人对0079有多大兴趣一样。
这三点决定了NGE会成为一部优秀的作品，并且有潜在的商业价值等待挖掘。但真正决定了NGE会大红大紫若斯的，是Gainax对 NGE后期的连续商业炒作。
虽然，那似乎其实都是埋在剧情里面的。
其实周边产品的产生，并不仅仅是利用动漫原作的影响赚取一点钱而已，本身也是通过另一种渠道将作品的影响进一步扩大，延续了原作的生命。像手办这种东西，当然是必定要卖的，还有Orginal sound track，这方面NGE可谓动脑筋，捞的脑满肠肥。每一集后面不同风格的片尾曲，现下看来根本就是预计过的阴谋，(笑)居然汇集了一张又一张的CD卖。实在是近于狡诈的做法。而剧情中留下的大量未解谜题，也因为一本又一本解惑书，却永远解不了惑的出版让人明白了它的真意~被NGE迷们又爱又怕的“新世纪抢钱大法”，却是使其魅力长胜不衰的最致命武器。
egg大人提到过他玩《钢铁之女友》时还未看过NGE，虽然不知道去看NGE会不会有受这个的影响，但却有同学听了我买的OST而去看一遍原作的傻事。同样的，精美的手办摆放在桌前，引发旁人兴趣的同时，也会引发旁人对原作的兴趣。商业效应的可怕往往就在这里。他不是单纯的效果，而是会引发连锁的反应。这一点，恐怕再厌恶NGE的人也会赞同，比NGE后续周边商品炒作更成功的，大概也只有Micky mouse，Kitty Cat，这种已经上升到文化标志的产品了。
从个人而言，在下是始终坚持艺术应该商业化，最起码，应该通过商业来养，而不是依靠所谓的人为扶植来维护。一如现在红火的竞技体育，虽然似乎有偏离原有精神之虞，却保证了其至少的旺盛生命力，与足够的注意力。幸亏，目前更让人担忧的，是如何养活艺术的幼苗，还不到为艺术精神的丧失而烦恼的时候。NGE的成功，是说明如何将非主流意识在商业上炒作成功的最佳案例，值得我们全面分析评估。
PS:一边和人聊天一边写这种东西，越写越散，干脆忘记了立题的目的，大概也是必然的。(汗)所以本来是想作为给wsxl大人的贺礼，贴在会堂，作为扭转风气的东东，却最后只能来了水版。
算是因果报应，实在不爽。
只是最后文章会写的如此八股，
还是要归结成中国传统教育的失败。(笑)这方面，自己是从来不承认自己有什么错的。
[em07]